《天气之子》观后感 (篇1)
三年前，随着《你的名字》的爆火，“新海诚”这个名字也进入了很多不看动漫的小伙伴的视野，而现在，新海诚又带着他的全新作品《天气之子》再一次回到了大众的视野里。
云层之上不可si议的世界，歌舞伎町窄长幽深的后巷，连日不开晦暗湿漉的东京街景……
这部作品有着明显的新海诚风格，直接来说就是“一股新海诚的味道”，单是视觉上那熟悉而又及其特别的光影，360度旋转镜头，以及那近乎于偏执的精致作画，都能让人马上想到，“啊，这是新海诚的作品啊”！
但是，很多人看完之后，会感受到淡淡的失望，正所谓希望越大失望越大，《你的名字》的成功与火爆，让大众对《天气之子》期望值很高。
然而《天气之子》的表现，并不是大众所期待的那样。
因为《你的名字》的爆火，很多人对新海诚的印象就是《你的名字》，但其实，与其说《你的名字》是新海诚的代表作，倒不如说，《你的名字》才是新海诚作品中的另类，新海诚的作品，注重的是感觉而不是故事，看他的电影，最重要的是“共鸣”。这也就导致新海诚的作品一直偏向小众，而《你的名字》的成功，在于它讲述了一个完整的故事，在这样的前提下，配合上那精致的画面，所产生的化学反应彻底引爆了这个电影。
而《天气之子》更像是新海诚这两种风格结合的“奇美拉”，在叙述的故事与共鸣的感觉之间，并没有把握住那种平衡的点，可能也是《你的名字》的成功给他带来的压力，也可能是投资方给他带来的压力，但不管是因为什么，《天气之子》在我看来就是一个不够完整的作品，很多逻辑上的失误，也让整片减分不少。
《天气之子》虽然不是非常成功，但我相信，新海诚的实力不止如此，我期待着他的下一部作品。
《天气之子》观后感 (篇2)
11月1日，新海诚新作《天气之子》首映，在前一天刚看完《你的名字》的我十分爽快地买下了票，选择一个人去电影院里感受新海诚给我带来的感动。这是我第一次去看电影的首映，心里面十分的激动。在观看的前夕，我脑海里依然回荡着《你的名字》带给我那一抹纯粹的感动。
《天气之子》男主帆高是一名因承受不住家里压力而离家出走来到东京的少年，没有成年、稚嫩并且胆小的他在东京处处碰壁，那一抹因找不到住处而躲在阴暗角落的瘦弱身影实在令人心痛。
相比较男主的稚嫩，女主阳菜则显得成熟得多。她的母亲因病去世后，就和自己的弟弟生活在一起，并且承担起家庭的重担，赚钱养家。为了让自己能够更容易获得打工的机会，她甚至谎称自己是一个十七岁的少女，在男主面前装成一位成熟的姐姐，实际上她比帆高还要小一岁。
阳菜是一个100%的晴女，有她祈愿的地方就会停止阴雨连绵，变得晴空万里，人们的精神也更加积极起来。这对生活在天气异常、阴雨连绵的东京市民来说是一个天大的福音，帆高也意识到这一点，并与阳菜建立了一个定制天气的网站，在帮助东京市民的同时获取收益。
然而，帆高却并不知道，阳菜为此需要付出多大的代价。作为晴女的阳菜每祈祷一次，身体就会变得透明，最后会完全消失，而当阳菜完全消失时，东京的天气就会恢复正常。
而帆高知道这个消息后，十分震惊，想要挽救阳菜，甚至不惜用捡来的枪与阻拦他的警察正面对抗。在整部电影中，帆高与阳菜相识，一起生活的甜蜜，为救阳菜的不顾一切都深深地震撼到我，观影过程中，我也忍不住热泪盈眶。
阳菜：你找到我存在的意义，谢谢你。
帆高：我想再一次见到你。比起晴空，我更需要你，天气什么的，就这样疯狂下去也无所谓！
阳菜甜美的笑容、帆高为救阳菜的不顾一切、嘶声呐喊配以触动人心的音乐与BGM，即便在电影结束的那一刻，我依然不舍得离去。
我已经是一个成年人，出于生活等种种原因，属于少年的那股热血也在慢慢退却，不顾一切的爱情在现实中很难做到也很难遇到，但却令人憧憬。
如同《你的名字》一样，《天气之子》同样是一部十分优秀的佳作，能给人带来不一样的感动与冲击，值得一看。
《天气之子》观后感 (篇3)
走出电影院，我不禁望了一下久违的天空，触摸了一下久违的天气，仿佛真的有不一样的感受。或许这就是一个导演和一个普通人的差别，前者从日见事物中察觉异样，赋予它们新的价值，后者欣欣然在引导下开始咀嚼这些异样与价值，并且顺随着前者的思路继续畅想、议论下去。有些时候，我甚至觉得观众在观看影片时要吃爆米花的举动，实际上根本就不是基于一种生理上咀嚼的冲动，而是基于一种精神上咀嚼的冲动。他们把咀嚼导演对世界的看法转化为用牙齿撕裂爆米花的快感上来。
在天气之子之前，似乎还没有太知名的动画以天气为想象的对象。如果是迪士尼来做，可能会把每种天气（风雨雪雷）都变成一个卡通角色，然后在他们身上用颜色、衣着、符号来彰显这种天气的特征，再赋予其不同的个性以及超能力，就像《头脑大冒险》中他们对人的情感所做的超凡想象一样。但是本作的导演名叫新海诚，因此我们看到了天气竟然成了为年轻人爱情服务的道具。这就是新海诚对世界的想象方法，一切都是为了那纯粹的青春与恋爱而佐助。
如果说漫威有自己的英雄宇宙的话，我看新海诚已经快有自己的青春爱情宇宙了。一对对年轻人跨越星辰，跨越时空，来到云之彼端，去到异世大陆，时而身处言叶之庭，时而融于东京闹市，都是为了彼此的邂逅、彼此的相遇、彼此的相恋。看似独立的故事，却你中有我，我中有你，就像这部《天气之子》把《你的名字》中的人物再度引用一样。
却也正是因为要为爱情服务，影片并没有为天气赋予什么独特的内涵。虽然影片是基于每个人每天都会接触到的天气而开展的想象，但是想象的结果依然是天气就是天气，可以受到某些特殊的人的控制，却没有自己的意识或者人性。这依然是人与人的故事，而不是人与天气的故事。或许并不是新海监督想不到这些，而是他压根就不会往这个方向上去想。
因此你会看到影片一个最大的简化处理，就是男主人公帆高很轻易地就踏过了沟通天气之界的鸟居那个坐落在一个平凡楼顶上的神奇牌坊。他所遇到的最大困难竟然是警察对其的追击，而不是他无法像女主人公一样跨越界限。没有破釜沉舟、置之死地于后生的突破界限，就会使男女主人公在天气之界的相遇不那么感动。
影片为人类世界与天气之界塑造了一个特别神奇的入口，恰如《千与千寻》中那个油屋前的大门一样，它的神奇就在于一个如此不凡和出世的世界的入口竟然是如此平凡和入世。但可惜，影片却给予这个神奇的入口一个与之不相匹配的无奇的门槛。难道随便一个人都可以跨过鸟居到达天气异界的彼方么？如果天气之界是这样一个旅游景区的话，那这个故事就相当的无趣了。
因为事先对天气的期待颇高，很想知道新海诚怎样把天气主题做成动画，所以迫不及待地观看后，总还是有点小小的失望。影片太接地气，但却不是用天气来接，而是用爱情、社会这些惯常的现实题材来接，这就使影片最大的创意天气反而有点空中楼阁、不接地气的味道。女主人公的天气巫女气质，与男主人公握枪的现实意象真是格格不入。从这个意义上看，天气这个创意远没有《你的名字》中流星那个创意在影片融合表现得自然呢。
《天气之子》观后感 (篇4)
《天气之子》的第一个画面，雨滴撞在玻璃窗上，反射着城市夜晚蓝绿靛紫的灯光，跳跃着溅开化成小水珠。撞在窗上雨声、落在水潭中的雨声、从地面反弹的雨声，呈现出不同的音质。影像的表情、声效的节奏感，致密而立体的场景描绘，充满现实感又仿佛穿越异世界，将人瞬间带入暴雨倾盆的东京。剧情展开之前，《天气之子》首先展示的是动画电影声画表现力的进化形态。
新海诚能否在新作中完成自我超越？《你的名字。》三年之后，每个人都带着同样的疑问去看《天气之子》。期待值与评价基准被无限抬高，人们屏息凝神，希望看到一部既深刻又精致，既娱乐通俗又具风格的电影。
面对十全十美的期待，新海诚的方向明确——《天气之子》无疑是一部精致而具娱乐性的电影。在继承以往的影像风格的基础上，将视听感官体验推上了新台阶。雨和夜景两个元素的大量出现，为《天气之子》中实现的技术革新提供了展示台。《言叶之庭》的雨、《秒速五厘米》的坡道、《你的名字。》的神社，过去作品中的元素以更壮丽细致的样貌出现。雨滴的下落速度，水的质感、街道上的每一块看板、霓虹灯的明暗；大厦缝隙中的电线，树木间隙落下的阳光——对东京这座城市的细节捕捉，让人双眼无暇追逐。“壁纸狂魔”、“新海诚滤镜”这些称呼多少带着揶揄，而新海诚的过人之处在于他并不惧怕“看腻了”的评论者，把细腻的画面发挥到极致，并尝试了更大胆的剪辑。长达数秒的黑屏，强化不安的情绪；近于航拍俯视东京的宏大视角表现整个城市的沉没，这是此前作品中没有的。
《天气之子》观后感 (篇5)
《天气之子》一部由新海城指导的动漫电影，其实这部影片刚上映时，我并没有来得及去看，直到这部电影在各大网站都能播放的时候，我才去观看了它。说实话，在没有观看到这部影片的这一段时间，我一直认为这部电影还是与《你的名字》拥有差不多的水平，毕竟都是一个导演。
但直到我观看后，我才发现《天气之子》这部影片的画风虽然与《你的名字》相同，但技术含量却远超出了《你的名字》很多。单从本片的场景设计之精美和镜头拉伸的高超都足以让人深深着迷，但本片吸引人之处不光有精美的画质，故事本身展现的魅力也非常大，就例如本片展现出的社会现实，就非常贴近我们的生活，是这部影片很有代入感，而且《天气之子》也并没有着重去展现主角的伟大性，片中并没有一个拥有伟大能力和智力超群的英雄，有的只不过是一个有自我意识、自己的私心的一个离家出走的普通高中生，也正是这点才让这部影片里的角色真正变得有血有肉。作者也并没有因为影片中将要被雨下淹的是日本的东京而将结局反转，从这点中我们也能看出新海诚导演将全部的心思都放在了剧情的进行上，这点其实是很多导演都做不到的。
但其实这部影片中还有很多让人深思的道理，其中最打动我的一点还属里面的一句话：“世界都这么疯狂了，人为什么不能呢？”当时听到这句话的我其实挺感动的，因为我自己为人胆小怕事，做什么事情都不敢于尝试，生怕出什么危险。但确实这世界如此疯狂，战争、歧视、阶层、竞争、自相残杀……都围绕着我们所在的这个世界，那身为站立在这个世界上的我们又为什么不能也大胆一点、“疯狂”一点呢？又何必怕于自己未尝试过的事物呢，我们经常说他人非常的“疯狂”，但又有谁想过世界本就如此疯狂。
所以希望你也能去观看这部影片，也希望你能够成为一个敢于尝试敢于推倒权威的人，“疯狂”的生活在这个疯狂的世界里。
《天气之子》观后感 (篇6)
看这部电影的时候正值雨季，江南的小雨连绵也不知几时能止。在这种天气下进行观影，即使我是看枪版，也有种身临其境的感觉。看完以后，我确实觉得很感动，也有很多体会。日本的动漫确实不愧是世界顶级的。新海诚导演确实在《你的名字。》大火之后，也拿出了一部很优秀的作品。
我看完以后虽然看到豆瓣上面有很多负面评价，最终它的评分是7.1分。在我心中确实有很多的疑惑。但我本人觉得可以给8分左右。唯一我认为电影没有做好的就是。对于人物感情色彩的具体描绘，让人很难接受为什么帆高和阳菜突然之间怎么就成为了恋人的关系。我看的时候确实很自然，但事后一想确实不太习惯。当然我觉得这部电影最出色的就是它的音乐和精致的画面。
做的最好的地方就是结尾的时候那首《大丈夫》的响起，整个人浑身鸡皮疙瘩都起来，也许这就是少年应该有的疯狂，男主角的中二生活和女主对自己解脱造就这样一个故事。实在是太妙了，我也想在某家麦当劳里遇见某个100%晴天女孩，的确如果抱着对君名的期待来看这部电影是挺让人失望的，这一部电影没有君名那样让人一看特别的'揪心，而是仿佛在预料之中，完全就是一种自然的感觉。但是它依旧有很多感动之处。
我作为一个不是对电影有很深研究的人，但我认为对于大部分人的青春都渴望能有一个这么疯狂的故事吧。这种说上就上，敢爱就爱的勇气，任性的自我主张，面对心爱之人不顾一切的男主，正是在某种程度上引起了我们的共鸣。正如我看到影片短评中有羡慕男主的遭遇的，离家出走之后就能遇到漂亮的双马尾美少女，就能有一个抠脚大叔安排一份工作，还能有漂亮的御姐相助，包括最后拯救女主这一段里，男主几乎被所有其他配角帮助过，这一幕幕的剧情确实我们已经看过了很多。但我看到这一幕内心还是很有触动的。哪一个男生不希望自己能够拯救一个漂亮的女孩子，然后你懂得。
这种英雄救美的情怀，这种舍弃晴天拥抱爱情的冲动，谁能说不去试一试呢。我在看电影的时候其实更多还是羡慕的，是因为在现实的生活里面我们遇不到这样巧合的事情，我们也碰不到阳菜这样的女孩。才会寄托于电影中的实现，满足我们对美好生活的向往。电影作为一门艺术表现形式，确实具有打动人心的能力，这样一部青春的日式电影带给每一个人的理解都是不一样的。
对于《天气之子》中最精彩的部分莫过于男女主角高空中跳落长达两分钟紧密相连在一起的画面，很唯美，中二的男主说这每一个青春期男孩都想说出的告白话语。女主被打动最后安全和男主一起生活了下去。这里的歌曲非常好听，叫做《逃离地面》非常推荐。总而言之，天气之子我给它8分。我很期待新海诚接下来的作品，能给我们带来什么样的惊喜！
《天气之子》观后感 (篇7)
2023年，导演新海诚推出了有史以来最受欢迎的日本动画电影之一《你的名字。》。 《你的名字。》迅速在世界范围内成为一部现象级电影，全球票房收入超过三亿美元，且成功将日本动漫重新带回了西方世界。就像2001年的《千与千寻》一样，《你的名字。》很快被奉为当代经典。今年，光环耀眼的新海诚再接再厉推出又一部新作备受期待的《天气之子》。
《天气之子》讲述了高中生帆高从小岛老家离家出走来到东京的奇遇故事。他遇到了一连串古怪幽默的热心人，最终与阳菜相识，阳菜是一个能够逆转雨水天气的晴女。由于东京正经历着无休止的暴雨天气，城市内逐渐出现了严重的洪水，于是她的这一特能开始派上了用场。阳菜和帆高联手帮忙缓解这场危机，但很快意识到存在着更强大的力量在影响着天气，而且云层中隐藏着不为人知的秘密。
对于看过《你的名字。》的观众来说，这样的情节听起来可能很熟悉。这两部电影确实有着相似的设定。青少年男女相遇，萌生了暧昧的友谊，进而绽放为浪漫的恋情，但是，天公不作美，他们的爱情萌芽遭遇到了阻碍。青春期已经够难熬了贼老天还来找麻烦！鉴于这两部电影的叙事结构基本相同，你很难不对这部《天气之子》有所诟病，因为看起来新海诚似乎是有意再次复制《你的名字。》的巨大成功。
尽管如此，《天气之子》依然令人印象深刻。华丽的动画正如预期的那样堪称一流，而电影的整体美感更令人惊喜。《你的名字。》明亮，鲜活，多彩缤纷，《天气之子》的色调则更加柔和，同时又总会间或出现一些色彩鲜艳的景致和充满生机的阳光。例如，东京城市丛林中锈迹斑斑的废弃建筑上丛生着色彩斑驳的花草，城市上空乌云密布的云层中闪耀着强烈的光芒。这些对比元素突出了这个世界的精致细节和视觉美感。而且很好地服务于叙事，增强了电影的整体视觉叙事能力。具有明确的目的性，不只是为了美观而美观。相比《你的名字。》，这是明显的进步。
这部电影的配乐也让人惊喜。忧郁的钢琴曲贯穿始终，既渲染了电影中较为辛酸凄美的场景，同时在需要时也会使你有所放松，减轻另外一些较为阴郁的惨淡时刻的压抑感，让你感觉即使在最黑暗的时候也总有一道光在闪耀。在一些奇幻缥缈的空灵镜头中，钢琴曲还与光线扭曲的特效画面相结合，给配乐增添了必要的深度。
看过这部电影后，发现很多人在问：比《你的名字。》好看吗？虽然觉得大家将两者进行比较并没有太大意义，但可以理解。如果不是《你的名字。》那么成功的话，《天气之子》就不会如此受关注，所以比较也就不可避免了。
总的来说，这两部电影不相上下。《你的名字。》的主角更饱满，《天气之子》的配角更出彩。《你的名字。》的动画很漂亮，而《天气之子》的动画更有意义。两者都有着精彩的配乐，出色的配音以及独特而有趣的幻想。《天气之子》既是新海诚作品的重要补充，也是《你的名字。》的强势后续。但是，这次的插曲实在太多了尤其是一段大床房里的卡拉OK蒙太奇，过犹不及，这一点逊于前作。
不管你是不是动漫迷，新海诚精心制作的这部美好而动人的动画电影，都可以让你发现隐藏在我们世界中的魔法，使你有机会暂时逃离这个越发沉重、阴雨不停的世界。
《天气之子》观后感 (篇8)
这部电影从开头我就惦记着一个关键问题但是到结束也没看到解释，难受死我了。男主到底为什么都快饿死路边了也一直贯彻自己的“东京好可怕，但我绝对不要回去”的诡异信念？毫无说服点。在东京也不上学，过着混日子人生就满足了？三观传递不太正吧。就算能理解是故意弱化处理，但男主的动机是非常重要的因素，这里给不出合理让人信服的解释根本让人很难进入后面的剧情，因为没有男主上京就不会发生后面的一系列事情。
还体现三观有问题的是女主有个小学生弟弟，弟弟对小女生左拥右抱好不惬意，小女友还为他骗警察。且不说姐弟两人相依为命只靠姐姐打工挣的微博的钱过日子何来闲心泡妞，这种环境下长大的男生多半比普通家庭更内向易自卑，但女主弟弟却是开朗活泼自信爆棚。电影到后半出现了爆炸场景，还有大量跟警察周旋摆脱警车追踪，袭警，掏枪等等画面，莫名有种这部是新海诚跟柯南合拍的即视感。
将近尾声部分小姐姐跟男主表明身份，自己是晴女，想要结束时下一系列异常天气只有自己回归天空（离开这个世界）才可以。随后解开上衣给男主看自己的身体，大块地方变透明了，男主大哭说不要。我当时就觉得靠这个场景也太熟悉了吧，你是小美人鱼么？要化成泡沫消失了？然后她真消失了。虽然这是个悲伤的场景但是我就是莫名，煽情情节安排都很刻意，完全代入不了。
然后说说我认为天启之子很棒的地方，这也是我觉得比君之名更好的地方。那就说男女主相处的过程更容易引起我的共鸣，男主为女主挑选礼物这个情节（先询问和女主关系好的人，然后选礼物时的犹豫不决），像极了本科时候的我。
了解了解日本民俗学和民俗故事好不好，对于我们异乡人是理解不了这个结局。如果不看相关的书，你根本意识不到阳菜的女性形象对于日本到底意味着什么、东京沉没为什么是那么展现的。请不要臆测所谓资本和新海诚的心态，想了解请去看访谈和小说后记。还有阿诚的电影不光只有君名。
画面好看歌好听，剧情我和我的同学们看完都表示白看了，让脑子停止思考的牙白画面都在最后半小时吧，青少年犯罪大全，烈日高照时从池袋奔到新宿的狠人男主，本该最感动的桥段也在提醒大家这小子犯法了，看完电影就下雨我真的以为东京要完蛋。可能是我自己的问题，是我被法治思想荼毒了。所以国内《若能与你共乘海浪之上》的档要推到什么时候啊，汤浅老贼太会拍啦，电影90分钟我至少哭半个小时，看完了一段时间听到主题曲还心痛，在朋友圈踩一捧一了好久人本自私，大无畏留给的只有超脱凡俗的圣人与思想者，凡人还是在自己世界的好，不侵犯他人利益便可。
《天气之子》观后感 (篇9)
前几天，日本著名导演新海诚携带者他的新片《天气之子》在北京举行了发布会和首映礼！在发布会现场，新海诚开场用中文与观众问好，显然是特意学习了中文，虽然只有简单的一句问候，但足以表达对中国市场的重视！毕竟国内的影市已经闻名世界了！
新海诚曾被粉丝誉为“新宫崎骏”的称号，其作品擅长与青春爱恋有关，前作《你的名字》在国内收获了超过5亿的票房，这一次的《天气之子》对于新海诚而言，中国市场是不可忽视的地方！所以，尽管日程忙碌，但还是协调时间来到北京！
说起《天气之子》这部动画，相信不少观众早已有所耳闻，在今年暑假的时候，《天气之子》在日本上映，并取得了非凡的成绩，累计收获票房137亿日元，目前位居日本2023年年度票房冠军！虽然不及前作《你的名字》250亿，但依旧是备受好评！而且，《天气之子》这部电影同《哪吒》一样，同样都是竞争奥斯卡！
同前作《你的名字》一样，《天气之子》同样带有日本神话的民俗设定，同样是有关爱情的，同样都有绝美的画风、应景好听的歌曲，但从初次观影上看，距离《你的名字》还是有不少的差距，尤其是在剧情和角色塑造上，播出之后一定会引来观众热议！至于为何要拿新片和《你的名字》相比，因为两部电影的很多设定都非常的相似，而且里面有一些特别的东西，到时候如果你选择去看的话，就会知道了！
电影《天气之子》讲述的是高中生少年离家出走去东京，邂逅了拥有超能力的少女！少女的超能力就是可以控制天气，但这种能力是有代价的！电影的结局很意外，不同于以往我们所看的超级英雄电影，但这样的结局更让人感觉真实，这才符合角色设定，最后，我只想说爱情真的是自私的！但如果是我，我也会这么做！
《天气之子》观后感 (篇10)
带妹妹一起去看了《天气之子》，主题和《少年的你》很像，少年对抗世界。没去看之前就看到听到一些声音，说中二，日版郭敬明什么的。果然，还是需要眼见为实，我并不觉得哪里中二，而且我也不觉得郭敬明有什么问题。
这么多年了，新海诚的商业转型很成功，他用一种讲故事的模式，具有相似少年感的故事，创造了一个又一个动画电影的票房传奇。其实《天气之子》和《你的名字》在结构上几乎是一模一样的，但在奇情的设定上，晴女的巫术设定特别本土化，显然没有男女互换来得吸引全世界的人，所以难免会让那些抱着看第二个“你的名字”的观众失望。
我想提一个概念，什么是一个作者的创作风格呢？实际上作者风格就是在一次又一次的重复表达中形成的，研究一个导演，研究的不是他每一部新电影出现了什么新东西，而是要看他的新电影还保留了什么旧东西。比如是枝裕和电影里的创伤症候群，邮筒，孩童视角；宁浩电影里中年危机的男人；陈凯歌电影里的京戏与奋不顾身的诗意；岩井俊二电影里的书信。新海诚也是一样，火车，雨天，离家出走的少年，神明的旨意和少女的胸部。苛求一个创作者在这上面创新是不公平的，我看到一个被顶的很高的影评说要泼冷水，批评《天气之子》浪费了一个应该做成大格局的设定。新海诚所有电影的落脚点几乎都是早熟少男少女的爱情故事，怎么可能大格局呢？而且难道不是大格局的电影就不好么？
生活太苦了，有时我们就是需要这么一个甜美的小品文调剂味道。就如同电影里的警察告诉男主帆高，女主阳菜只有15岁，男主泣不成声时，警察来了一句“好烦啊”一样，在成年人的话语体系里，这种少年的大悲大痛根本入不了他们的法眼，对于成年人来说，利益，秩序，法律，规则才是牵动自己喜怒哀乐的东西。用艺术片的标准衡量《天气之子》是不公平的，艺术片要前卫、先锋、崇高、有深度、有大量的符号隐喻，这不是一部类型化的商业动画电影应该做的。那些口诛笔伐这部电影的人们自己难道每天都活在水深火热的先锋艺术追求中么？如果不是为什么还要要求别人呢？强硬的艺术话语体系埋葬了很多这样的好作品，这种人就像是电影里的警察，一副高高在上的样子颐指气使，欲加之罪。
成年人的世界很残忍，少年人的世界很美好。这就是新海诚所有电影的表达，就是这么浅显，可那又怎么样呢？这就是少年啊，禁忌的爱，不可能的爱，早开的爱，对抗全世界的爱，这些少年的爱横眉冷对千夫指，宁可大雨倾盆千年不止也要和心爱的人在一起，这是多么任性又多么浪漫的抉择啊。看完新海诚的电影总有一种，做个少年真好的感觉，如果可以，真希望一辈子不要长大，在一个孩童般稚嫩的脸面对自己声泪俱下的时候，我可以抱住他安慰他和他一起暴风哭泣，而不是像个老成的中年人一样说一句：“哭什么哭，有什么好哭的。”
当帆高带着铁丝网在脸上留下的划痕，戴着象征成年人世界规则的手铐，扔掉象征成年人世界话语权的枪去神社找女主的时候，音乐响了起来，第一句就是“一无所有降生于世界的我啊”，我彻彻底底被这个画面感动了，与全世界为敌也好，放弃长大成人的权力也好，我没有一丝犹豫，也不会有一丝胆怯，我就是要救回你，就算是人间变成炼狱，就算是三年四年一百年的等待，我也不管不顾。扪心自问，你们这些看着这部电影的人在现实生活中又有多少人能理解，能做到呢？做不到也别嫉妒呀，不理解就急着否定贴标签说“中二”？
对比来看，《少年的你》和《天气之子》在同一主题下运用了大相径庭的表达形式。它们都是创作者感知到的世界，也是他们内心创造出来的世界。前者带着对现实世界的使命感，用冷峻又暧昧的镜头语言诉说着少年人的苦难与美好；后者没有丝毫对世界负责的态度，我自横刀，守着自己的爱情小美好，表达成年人早已丢失的少年不顾一切的倔强。在集体主义和民族大义面前，后者是多么的卑微，甚至卑鄙，它的价值观多么不符合建立人类命运共同体的理念啊。但难道这就是错的么？不同人有不同的回答，当然，在政治正确大于一切的今天，懦弱的社会大多数一定不敢赞美这种价值观吧。甚至会有人狗急跳墙的奋起谩骂。也许新海诚要讽刺的正是这些人吧。《天气之子》不同于新海诚商业尝试的第一作《你的名字》，很罕见地把前期的节奏放得奇慢无比，用来刻画男主来到东京之后，成人世界的众生相。人们把这种忙碌的白道社会与阴暗面的成人交易用一个词加以粉饰，叫“脚踏实地”或者“务实”。
看完电影的那一刻，我跟妹妹说：“很开心”。我是真的好开心，无论从视觉体验上还是故事结局，都给我一种美满的感觉，我可以暂时放下时刻保持理智观察镜头语言和符号隐喻的脑子，全身心地投入其中，沉浸在一个美丽而圆满的故事里，真好啊，我相信只要这世界还有人在诉说着这样的故事，就说明这世上还有这样的少年人在拼命与世界对抗，为心中所爱奋不顾身，那还要啥自行车啊，开心就完事了。开心过后也不影响你们这些精英们和我这种小笨蛋追求崇高的艺术不是？别骂了，有这时间多去看两部安东尼奥尼、法斯宾德、维姆文德斯、安哲罗普洛斯、让吕克戈达尔、贝拉塔尔、塔可夫斯基吧，你们要的高级都在里面。
《天气之子》观后感 (篇11)
相信大家看《天气之子》，很多都是奔着“新海诚”这个招牌去的。不过，新海诚表示这一次的《天气之子》不会是想要和《你的名字》一样，成为一种标杆，所以反而是“反其道而行之”的。这就对这部电影的一些评价产生了影响。
虽然看得人挺多，但是评价却是较为两极分化。目前各大网站的平均评分基本上是中等偏上的级别，既不是非常不好，也不是非常优秀的感觉，一些低评价的观众给出的理由是对这部电影的价值观产生问题，并且观影结果并没有达到预期，有些失望。
其实，新海诚应该突破《你的名字》中的一些刻板印象，这就像是一个演员需要演绎出不同的角色一样，若是只能记住一个经典，那他是一个好演员，但是这样恰恰是这个演员自身无法接受的后果，新海诚应该也是如此吧。
《天气之子》这部作品，或许从一开始就并不是一部要超越《你的名字》的作品，而是一部有意的远离《你的名字》的作品。或者说，就像新海诚在访谈中所说的那样，一部“充满了任性”的作品。确实，在世界与少女的抉择中毫不犹豫的选择阳菜的帆高，这种“直球”出现在一部如此体量的片子中确实让人感受到一种任性。
但是，让我最疑惑不解的是，在人们异口同声地提到他们无需为天气的骤变感到愧疚，无需为世界的改变承担责任之时，在最后的场景中，目睹朝着淹没的城市献上祈愿的阳菜，帆高却坚决地否定了人们的看法，用最肯定的口吻说出：“不是这样的，世界并非从一开始就是疯狂的。是我们改变的。是在那个夏天，那片天空的穹顶上，我选择的。比起青空，更重要的是阳菜，比起众多的幸福，更重要的是阳菜的生命。于是我们也祈愿了，无论世界的形态变成什么样子，我们都会单纯地活下去。”
但是与这坚定的口吻所不相符，帆高的脸颊却流下了莫名的泪水。面对阳菜的“没问题吗”的疑问，帆高整理了自己的心情，又找回了坚定的口吻，发出了整个作品中最强有力的的台词，最有信息量的结尾。
如何看待这个结尾，我还没有能够将心中的这股感受整理完毕。不过，或许这也是理所当然的，在小说版的后记中，新海诚提到，这个结尾在制作过程中一直没有最终决定下来。他一直没有能够准确捕捉到两人在此时的情感。最终让他做出决定的，是洋次郎一开始提出，但是却一直找不到合适的用处的曲子。于是新海诚这么说道：“他们的心境全部都已经写在这里了。”
《天气之子》观后感 (篇12)
《天气之子》这是一部动画片，我觉得看动画片最不可思议的地方就是可以讲述一个看似荒诞不经的故事，或许确有其事也说不定。
讲述了东京连绵不断下雨的故事，一开始女主发现了一束光，带着虔诚的心祈祷结果真的晴天了。从此晴女身份确定无疑。时间来到现在，十六岁的男生离家出走，在东京偶遇了大叔，被善良的晴女赞助了面包却从此失业；走投无路的他找到了当初有过救命之恩的大叔，开始了管吃、管住的生活，顺便还有工资。一次意外让两人再次相遇，晴女的收留让男主发现晴女的温暖、特殊的能力，在网络上发布晴天的愿望，得到大多数人的支持购买，从此他们不再为钱困扰。然而麻烦却总是不期而遇，男主的逃离+意外持枪事件逐渐升温；晴女也因为过渡使用能力快要变得透明的身体让男主明白自己想要什么。为了找到晴女，为了自己的愿望，自私一点又何妨。这个自私并不妨碍别人，我是赞成的。
有的人虽有使命，可是有使命的人就一定要牺牲自己嚒？我觉得这部电影讲述了人性真实的一面，值得深思～
《天气之子》观后感 (篇13)
业界一流的作画与分镜、RADWIMPS质量上乘的音乐、令人振奋的声优演技，我本以为新海诚能为我再现《朝花夕誓》的感动，结果他却把这一切都搞砸了。肤浅如小时代的故事注定无法支撑起那应接不暇的绝景，突兀的音乐插入总会使人游离于电影之外，单薄的人物塑造导致我走不进任何角色的内心。
在豆瓣上，我看见不少人为《天气之子》贴上了超现实、青春与叛逆及个人的弱伦理等等抽象、高大上的标签，然而这样的解读无疑是在哗众取宠。与其说《天气之子》是超现实，倒不如说是新海诚控制不住剧中的现实，导致一部写实的半成品电影不得已地成为了童话故事，哪怕它是为了艺术性舍弃逻辑也在我的接受能力之下，可事实上整个故事的逻辑缺失竟然单单是为了那一文不值的戏剧性。
另一方面，新海诚对于青春与叛逆的理解让我一度觉得是郭敬明在编导，年轻成为了青春的唯一主人，成长后背负的责任反而成了无聊的代名词，这样的刻板印象让每个在生活中挣扎的成人感到心寒。让我们回忆一下，为什么太宰治的文学被称为青春文学吧，因为叛逆始终是青春唯一的特性。青春不是某个年龄段专属的所有物，而是叛逆的人所具有的独特魅力。那么叛逆的又应该通往哪里?我想，那一定不是免责的贪欲，更不是踩在无数个现实尸体上的只有自己能够幸福的布尔乔亚式嘴脸，这仿佛在嘲弄每个曾经热爱新海诚的观众，这是在开倒车的肤浅青春。青春与叛逆不是疯狂的代言人，更不是一则童话故事的主题，真正的青春是在叛逆中痛苦地成长，并在失去中得到尤物，在责任与尊严中徘徊的物语。新海诚竟然什么都没有触碰到，他对于青春的理解从《秒速五厘米》一直在走下坡路，而爱情是他青春里唯一美好的制服，可是爱情根本不是青春的特征，爱情甚至可能成为落俗的罪魁祸首。
那些强社会与弱伦理的解读更是滑天下之大稽，仿佛在告诉我希特勒也是光明正道。说到底，新海诚的野心继《云之彼端》又一次失败了，而这一次所构建的日本并不是架空式的历史，而是在写实世界展开的童话。但是，你不能把你控制不住的东西说成是艺术，你也不能把你自己的贪欲说成是世界的疯狂，你更不能玷污青春与叛逆把它们说成是抛弃责任的免罪金牌。帆高和阳莱在叛逆中没有得到任何的成长，也没有改变世界，他们只不过是在肤浅的青春下做着黄粱一梦，并在责任与生活面前落俗下坠。
如果不是新海诚，我也不会为了一部垃圾的作品说这么多，就到这里吧，点到为止，冷静，再冷静。之所以选择这一点着重说明，是因为新海诚一天不明白这一点，他就一天也不能创作出好的动画作品，他会一直退步下去。
《天气之子》观后感 (篇14)
天气之子和你的名字比起来我觉得后一部会更加好。
后者我愿意打9分，但是前者最多7-8。
前半场我觉得他在讲，恋人也和这个世界相连，她同样属于这个世界，而不是单纯只属于一个人，两个人的靠近就像两个世界的靠近一样，彼此碰撞摩擦。
后半场就有点画风歪斜了，是延续了日剧一贯的套路，我们都在人群中毫不起眼，却在彼此眼中闪闪发光，还是在讲这个世界本身很疯狂，有你的时候才会有救赎和晴天?
说实话我不属于圣母的性格，牺牲一个救天下我还真没那么大的胸怀气魄。但是把人生至于这样的“特殊选择”之中，本身就像艺术手法一样，用夸张而明艳的色彩去碰撞情感和心灵本身，而与新海诚原先淡淡的忧郁底色，和成长之中本身细腻的情感矛盾却实在有所冲突。
看你的名字的时候，就算是高空和远景，同样是夕阳下的男主和女主，当时只觉浩瀚虚缈，寥寥几笔就把灵魂，神话传说，和我们联系起来了，流星的分镜本就寓意着两种截然不同的时空，就像“海上生明月，天涯共此时”，两个人在不同的地方，看见了同样的场景。甚至最后的结局，与马克李维《如果一切重来》的结局有异曲同工之妙。
但是天气不是这样的。
虽然大家都是抬头仰望天空，但是云层的变幻恰如无根之浮萍。如果说流星的寓意是「恋人彼此千年一遇的心动瞬间」，那么我又该如何去定义这一场绵延不绝，范围广阔，淹没尘世，又艰难抉择的大雨呢?
仅仅只是想说，感情来的时候，荷尔蒙就如大雨滂沱，山洪暴发天崩地裂?
拜托，我们不是在演凹凸曼。
而一段负责任的感情，要和这场大雨一样，绵延持续好多好多年?
如此说来，这个世界的确很疯狂。
《天气之子》观后感 (篇15)
我一直很喜欢看动画片，尽管已经接近26岁了。也许是因为真实的成人世界大多都是冰冷残酷的现实，而虚拟的动画世界却寄托着人性美好的期望。我是一个理想主义者。时光从指缝流过，无法抗拒的是年龄增长后不得不面对成人世界，因此只望能沉迷于动画中来寻找慰藉。
两天前看了新海诚导演第二部电影《天气之子》，上一个还是看了很多遍的《你的名字》。电影虽与现实世界相距甚远的魔幻剧情，却给我留下了深深的感动。新海诚的动漫场景还是一样的美丽，或许是一个人的世界都是黑白的，而拥有你的世界会是多彩绚烂的。两个电影的主线都很简单，描述的是两个经历相似的男孩女孩由相遇、到相知、再到相依的恋爱故事。但我认为其中所阐述的深刻意义，对所有人类间的感情都一样。这不单单是我们所追求的存在于男女之间的感情，而是人类之间感情存在的意义都是该如此我们彼此的世界，会因你的加入而变得更加美好。
《天气之子》讲述了一个男孩离家出走、漂泊在东京打工，相遇了一个与弟弟相依为命的女孩的故事。男孩厌烦了当下的生活，讨厌父母的管束，毅然决然离家出走，一个人攒钱乘船远赴东京，渴望独立的生活。而女孩遭遇母亲死亡的不幸，却不愿和弟弟分开生活。一边要照顾弟弟，一边还要虚报年龄打工。不同的人有相同的幸福，不同的人却有有不同的不幸。男孩会去救助流浪在外的野猫，女孩会去救助孤独在外的男孩。男孩女孩都很善良，于是他们相遇了。善良的人是相通的。女孩用自己的特别能力给男孩呈现出一个美丽的东京，而男孩协助女孩用她的特别能力找到了生命的意义。尽管彼此的生活因对方的存在而在慢慢变好，但是现实的生活总会出现不如人愿的。还是要面对残酷的现实呀，而男孩选择了女孩。就算没有晴空也无所谓，比起晴空，我更需要你。天气什么的，就算这样疯狂下去也可以。
这个世界已经这么疯狂了，而你又会选择什么？
但是，动画终究是动画。《你的名字》我更是看了好几遍，或许是因为自己没有这样的青春。电影讲述了一个生活在繁华都市的男孩和一个生活在偏远乡村的女孩在梦中交换身体，互相进入彼此生活的故事。男孩讨厌这个繁华的都市，厌倦了这日复一日的生活；女孩生活在这落后的乡村，受够了这经济落后的土地。于是不可思议的事情发生了，女孩发现自己处在高楼林立的城市，而男孩一觉醒来也有了新奇的生活。或许这个世界上的东西，你憧憬了就有机会拥有。他们成了各自生活中的一部分，于是彼此的生活变得更加有趣和美好了。随后的故事依旧是男孩拯救女孩的故事，我就不再赘述了。总觉得自己在等什么人。路边擦肩而过的陌生人，就笃定是那个人。
真的是，动画毕竟是动画。两部电影的主人公的状况基本一致，我个人认为是新海诚所想表达的情感：我们对当下的生活麻木不已，找不到生命的意义。直到遇到你。终于来了一个人走进了我的世界，而我们的世界也因为彼此变得更加美好。这就是爱情。生活终归是会遇到一些不如人愿的事情，我们不得不失去对方。拼命只为你。只是动画有始有终，现实却不堪一击。你认为你们之间是爱情；你以为你愿意放弃所有。
人总是善于欺骗自己，也总是享受听遍谎言。于是，再配不上希望，也再没有了希望。我再也不相信爱情了。所有的人类情感，都是为了让彼此变得更好而存在的。我认识了他：不仅希望对方变得优秀，因为彼此盼着对方好；还要努力自己变得强大，因为我想保护他。一切的一切都变得好了，这生活也就如你所愿。
我是不希望动画只是动画的。
《天气之子》观后感 (篇16)
总的来说，《天气之子》是一部观看体验极佳的电影。
首先，延续了新海诚一贯精良的作画风格，画面中的色彩与造型极其精致，以至于出电影院后很长时间我都感觉眼前的景象灰暗单调。而且这部作品对光影变换的安排十分自然，减少了之前作品中常见的特写与人物的心情描述，故事的情节融合很巧妙，再加上广角和环绕镜头，营造出了与传统好莱坞大片完全不同的美感，《你的名字》《言叶之庭》中部分光影变换和写景镜头与之相比就显得有些僵硬，我认为《天气之子》的画面处理又上升了一个台阶。
其次，这是一个典型的少男少女相遇相爱，最后冲破一切阻碍在一起的故事。故事围绕女主的“晴女”能力展开，在女主为了挽救异常天气牺牲自己后，迎来了男主不顾一切拯救女主的情节高潮。在“救世还是救人”抉择中，诚哥借男主之口喊出了“不管怎么样，只要和你在一起就够了”这句颇富爱情浪漫主义色彩的话。我本来按照新海诚一贯的风格猜测，最后女主会永远消失，成为男主美好的回忆，但诚哥却来了个反套路，最后让东京大雨三年，我认为这步操作是引向主题的关键线索。
男主女主生活困难，两人萍水相逢后经历了一段幸福生活，却在难以挣钱生存、怪异的天气、不近人情的警察、莫名卷入的案件的四重压力下面临了巨大的危机，再结合男主“你们为什么要阻止我”的呐喊，作品主题指向就很明确了——世界很大，社会很残酷，自然的力量难以违抗，个人的幸福在这些庞然大物面前显得如此渺小，这就不难理解为什么男主要不顾一切的挽回女主，追求自己的幸福，这也是这部作品借奇幻元素表达浪漫主义的关键所在。
如此说来，影片在男女主云上重聚后又加入三年后的情节，虽然失去了高潮后戛然而止的效果，但是强调了现实元素：男主不得不最后回家完成学业和面对警方的调查，女主和F&A一行人也得面对生活，男女主三年后在阳光下再见，则是美好的浪漫情节。现实与奇幻、美好与沉重的交织，成为《天气之子》打动我的关键。
《天气之子》观后感 (篇17)
动漫电影近年来不断在内陆开映，日本动漫更是独领风骚，今天谈谈新海诚的最新作——天气之子吧。
这是一部关于选择的电影，画面依旧追求极度唯美，面对暴雨，牺牲自己的阳菜，面对爱情，牺牲世界的帆高，面对自己的利益选择牺牲晴女的须贺……片子聚焦青少年犯罪等问题，但小可不愿讨论这些太大的话题，我们，谈谈我的感受吧。
愿意放弃一切去爱，森岛帆高经典的日式爱情，正如影片配乐《大丈夫》中所唱：“你瘦弱的肩膀，扛起了整个世界。”天野阳菜，就是帆高的世界。“曾经想征服这世界，可到了最后才发现，这世界点点滴滴，全部都是你。”为了追逐一片阳光而来到东京，又为了一个人放弃阳光，正符合了青少年对浪漫而有一点中二气息的美好爱情的幻想，是的，帆高做出的选择不符合大多数人的利益，与中国传统的舍己为人精神更是大相径庭，但这正是最吸引人的地方，于我看来，阳菜是被这个世界吃掉的，“你们什么都不知道，或者装作不知道的样子。”帆高的控诉不禁引人深思。同时，没有任何理由为了东京不淹没而牺牲一个少女的一生和一个少年的挚爱，东京重新变成海是三年缓慢的过程，步步撤离的情况下几乎不会伤人，所以我认为，帆高在鸟居的纵身一跃，是感人至深的，他对阳菜的爱可以令他无惧警察的追捕，无惧铁丝网的阻拦，无惧众人的责备……最终熬过三年后在暴雨中的相拥，如同晴天一般美好。
天野阳菜，16岁的女高中生，我们可以在她身上看到坚强，善良等最美的人性光辉，不仅从能力上是100%晴女，心灵上，她同样是给人带来晴天的那个人。
从一开始送给帆高汉堡，到后面牺牲自己换取晴空，她的爱同样伟大，为了母亲成为晴女，为了笑容祈愿晴天，最终为了帆高与众人选择神隐，天放晴了，天空中却只有一个女孩低低的哭泣。所以帆高跳了，他跃入了天空，“跳！”一句呼唤便足以令阳菜甘愿追随他从天空跳下。坠落之时三浦透子的歌声响起，影片也随着帆高的大声告白来到最高潮；
然而在最后“阳菜，为自己祈愿吧。”歌声却已沉寂，不过低声细语，却最动人心，十指相扣，额首相贴，心晴如霁，祈愿雨天。不得不赞叹影片对节奏的准确把握。
帆高做出了选择，他抓住了阳菜，选择了雨天，失去之后才有找寻，才有追逐，才有回归拥抱感人至深；可以说，东京三年的大雨是由所有主要角色共同参与选择的，若无夏美的摆渡，须贺的奋勇，小凪的最后一推，帆高又怎能纵身一跃？
影片泪点基本集中在高潮一段，小凪的那句话正好掐住小可的泪点，那是层层铺垫的成果。后面的坠落告白，最终三年后的重逢相拥，都是爱意最美的蔓延。
影片中的人物塑造都比较完整，其中对新海诚的作品也有联动，《你的名字》中立花泷与宫水三叶都有戏份，总算是满了一些强迫症观众对《君名》末的追求，影片同样延续了新海诚电影每一帧都可以作壁纸的传统，在天空中和放晴时的画面精致如画，男女主颜值也不低，鉴之。
结以动人，天气之子的美在于青涩的爱情，在于不顾一切的勇气，在于初遇相依失去找寻重逢等待珍惜，相贴的心，岂管晴雨？生世遇伊，交心相聚。为你，晴天不惜，生命不惜，为你，无惧。
《天气之子》观后感 (篇18)
星期六的晚上，妈妈和哥哥带上我去看了一部电影，名字叫《天气之子》。
这部电影讲的是一个叫帆高的男生和一个叫阳菜的女生。帆高16岁，阳菜15岁。但是阳菜骗帆高说自己都已经18岁了。
阳菜是个晴女，可以让天空放晴。阳菜还有个弟弟叫“蓝”。他们一起挣到了好多的钱和名片。
因为帆高还没满18岁，所以警察不能让帆高一个人留在东京。阳菜于是和帆高一起逃离东京。
这时，阳菜让天空放晴的能力好像失灵了，夏天彻底变成了冬天。
路上，他们找到了一家酒店住了下来，他们开心了一晚上。
蓝睡着了的时候，帆高把自己的小小心意送给了阳菜。那是一枚漂亮的戒指。虽然不值钱，但是表达了他们之间的友谊。
第二天，天没下雨了，大家都很开心。可是阳菜却不见了。
帆高东寻西找了半天都没有找到阳菜，因为她已去了天上，如果她不在天上，今天就还是雨天……
于是，夏天又回来了。
最后警察抓住了帆高，但帆高还是逃走了，而且脸也受伤了。可是他坚持来到了天上，把阳菜救了回来。
看了这部电影，我觉得太感人了！